看展览｜作秀的城市：将都市正面形象反转，有我对世界的认识

malike

        原标题：看展览｜作秀的城市：将都市正面形象反转，有我对世界的认识

“现实中的很多事物，即使被拍成照片，你有意识选取的只不过是视角或画幅，但无意识间却记录下你顾及不到的东西，它们客观而真实，里面隐含着图像要告诉你的东西。”
——周明








1985年，摄影师周明将镜头对准了自己身处的大都市。从最开始的街头摄影方式，也就是所谓的“扫街”，到开始实践如何让拍摄的主题更大，更直观，比如尝试从高处拍摄，以一种对客观世界如手术刀般精准的切割与重构的手法。对于这个生活了40多年的城市，周明既熟悉又陌生，既喜爱又厌倦。他试图通过镜头将城市与人的矛盾呈现出来，“很明显，都市是个十分富有的大矿，……都市摄影的可能性是无限的，但观念往往局限着我们……”。这样的尝试不止是摄影师本人对上海这座超级大都市的思考，也建构起他对世界的关联。
策展人林路在谈到周明这组最新作品《作秀的城市》说，“（这是）一组颇具当代意识的都市摄影佳作。因为我们可以从那些或密集世俗、或空旷虚无的都市景观里真正地感受到一种后现代艺术的超现实。作为上海摄影家周明转型期的重要系列作品之一，也让我们看到了从关注那些风趣生动的都市生活影像，转向主观理性思考对上海都市进行观察、取舍和再造的结果。诚如顾铮所言：‘感性温度下降，理性温度上升’。外在的热闹和内在的冷漠形成对比，正是‘作秀’的城市其用意所在。”








周明说，“我以前比较在意具体入微的生活方式，关注风趣生动的生活情节，现在则更多是想扩大眼界，老老实实地记录尽量多的城市风景。我在观看方面变得更加主观了，但是画面反映的却依然平和。”《作秀的城市》，正反映了周明摄影道路上的重要转折点：从纪实摄影的“抓拍”风格转型到更深层次的分析批判性的纪实风格。
这组作品在宽画幅的巨大张力场中，都市和人类生存的魔幻力被大大强化了——加上在这次展出中，部分作品又进行了重新的组合和拼贴，从而在新的层面上，拓展了我们对都市视觉语言的深度理解，画面也更有可读性。








与此同时，周明是现在少有的几位坚持黑白手工暗房制作的摄影师之一，完全拒绝数码后期修饰或暗房再构图。这就要求摄影师在拍摄瞬间高超娴熟的技术和理性的头脑。这些作品都是用传统银盐胶片拍摄的，因此在画廊的展示空间，特别邀请周明在他专业的暗房中，亲手制作了两张不同尺寸的原作，以供藏家有更为多样化的鉴赏和收藏可能。


“周明的照片看上去像是站在世界边缘冷眼旁观，他的照片中打包进了对这个世界的看法，他全然不顾城市中不断出现的跃进式变化，奋不顾身地将城市的正面形象反转过来，给出一个城市在终结时或者起始时的原点式的原创景象，以此作出对城市评价。”——顾铮